发新话题
打印

战斧RAW学堂,第九课:高光溢出与暗部噪音

本主题由 战斧 于 2008-3-17 22:19 推荐主题 本主题被作者加入到个人文集中
今晚倾情开课,第7章节!

摄影在乎人,兵器不能少!

TOP

这一课我可以坐前排了。

TOP

我坐第2排
照片拍的不够好不只是你离炮火不够近.而是你没渗入到生活中去.
I am a designer and photographer.
I love music.
I love graphics + arts and you ,Color and Film.

TOP

前排板凳
观自在菩萨,行深般若波罗密多时,照见五蕴皆空,度一切苦厄

__________________
Pentax K10D
Pentax smc FA 43mm F1.9 Limited
Pentax smc FA 77mm F1.8 Limited
AF-540FGZ

TOP

感冒了不能坐地板 垫块蒲团

TOP

第七课:曲线与色阶的区别与应用。(必修课程)

各位同学早上好!大家看了今天的题目,一定心知不妙,如此沉闷的课题,肯定是另一课比古典音乐,更有催眠效果副作用的了。同学们错了,本章节不会催眠,反而带有催情效果,接下来请大家用心听课。

今天,我尝试用图片去形像化我的课题,让照片说话,让你们对色阶(Levels),与曲线(Curves)的进一步探讨,而且让你通过照片调试后的实际效果,让大伙儿容易明白掌握色阶曲线的应用。学会了基础理论以后,自个儿面对照片作实际的调试,用心琢磨和练习,调试出一张专业而满意的照片,绝对催情不催眠。

我尝试拿一张雪景片儿,是我前几年在波兰的“前纳粹德国奥斯维辛集中营”拍摄的。照片中的景物显然占有1/3的篇幅是白雪,虽然不是一张完美的照片,正好作为范例说明的用途。


图一:一张正常曝光的雪景范例照片

首先,我们必须学会怎么样去鉴赏一张照片。以本照片做个范例,是一张雪地的景色,天空是蔚蓝的,白雪当然应该表现得雪白,而且白雪的纹路和质感清晰可见。阳光下的阴影区的暗部细节,尽量保留下来,集中营围墙的灰区也保留着细节,而房子的砖墙纹路和质感必须是条理分明。这明显是一张典型“到此一游”的风光片。基本上,这张片儿是无须做后期PS的。

我在这儿不提及色调与色彩,因为色彩与调子的取向,纯属个人的偏爱,而且是非常主观的,因此我认为必须尊重其他人的偏爱,有人喜欢胖的,也有人偏爱瘦的,大家必须学会尊重别人,以及包容别人的色彩取向。

摄影本来是一门多元化的视觉艺术,不同的层次和不同的表现手法,确立了摄影的艺术框架。我从来不赞成在摄影品牌上争强好胜,假能有假能的优势,泥炕有泥炕的亮点。战斧就偏向弱光和暖和的色调取向,因此我最终上了P家的贼船,以前我用O记,古代我使用假能EOS胶片,也曾经用了一下泥炕。将来,我没准儿会上徕卡的贼巢,我这样说是想表达出作为一个摄影爱好者,你决不能拘泥于某一个兵器品牌上,只要你拥有了摄影的基础,你尽可能去寻找你心中的摄影路线,毕竟兵器只是一种工具,你的双眼,你的脑袋(思维),才是真正的摄影机。

摄影在乎人!

战斧的肺腑之言(即废话)说完了,咱们再继续下去。。。


图二:上图照片的直方图显示

直方图显示了从左边的暗部,到右边的高光位,说明此照片的高光与暗部尚算平均,显然暗部会多一些,这是可以接受的,因为照片里的建筑物暗部确实不少,高光是白雪,于蓝色通道的直方图右边,已经显示出来了。


图三:色阶调试

这是原汁原味未经调试Levels的直方图,与图2相同。我随即把色阶的中位(Mid-point)从1.0调暗至0.80,见下图。。。
这样的做法,于某程度上可提高照片的对比度。


图四:色阶变化的直方图

从1.0调暗至0.80,整个色阶频谱向左飘移,出现了大量的色阶撕裂和挤压,也就是说,大量的中段色阶与高光色阶被拉阔和撕裂,色阶漂移就意味着失去了部分细节,白色变得扁平,中段的色彩被“同化”,而暗部显然被挤压,出现了针状的高峰,暗部色阶混合了一起,也就是暗部开始变得一片黑,细节丢失!


图五:色阶转移后的实际成像效果

大伙儿比对一下图五,与原汁原味的图一。图五是色阶转移后的成像效果,惨不忍睹,看看屋顶的白雪,看看墙身,看看围墙,对比度增大了,而高光和暗部的细节都作出大量的丢失。

容许战斧唠叨,这种所谓的“惨不忍睹”现象,究竟是对还是错?其实摄影并无规限,的确从某一些的艺术表现手段来说,这是可以允许的。我曾经看过一张“作品”,黑人黑夜黑衣服,整个画面一片漆黑,啥就是黑呗,还有的就是黑黑黑的非常黑,我始终无法看懂,而且不敢苟同。

然而,在我这张风光照片类别来说,如果用上述漆黑一片的表现手法,我只能说敢情是你对摄影艺术的一种侮辱。


图六:调试高对比度的曲线

好了!再说曲线。从原图的基础上,把曲线推拉一个”小S“型的高对比度的成像。(成像效果看下图)


图七:改变曲线色阶分离与挤压的直方图

中段的色阶作出大量的拉阔与撕裂,高光与暗部的色阶被挤压,也同样丢失了大量的细节。大伙儿得注意Levels的调试,和Curves的调试,它们于Luminance明度上有区别,然而结果都是让色阶变异和丢失,PS都是损耗性的调试。


图八:调试曲线后的实际成像效果

把曲线推拉一个”小S“型的高对比度的成像,大伙儿仔细验尸,我在照片上标注了不少枪靶,显示丢失细节后的成像效果。请大家用原图去对比一下两者之间的区别。


章节总结:
既然Levels与Curves的调试必然让照片成像丢失细节,难道我们就不能应用更佳的方法吗?

因此:
1. 尽量拍RAW,然后使用RAW软件环境下,处理Levels与Curves,原始RAW数据下的调试,损失可是最少的。
2. 如果一不小心在PS下调试,记得把Working Space转成16-bit通道。
3. 校正你的芒,必须使用色彩校正仪,校正显示器的White Point与Black Point,也校正Gamma值。
4. 仔细严谨地PS, PS之时不可大大咧咧的去推拉曲线和色阶功能,留意当时直方图的色阶变化。


今天大家辛苦了,到此为止。
摄影在乎人,兵器不能少!

TOP

斧爷辛苦。

TOP

引用:
原帖由 Niu_Niu 于 2007-12-10 21:24 发表
斧爷辛苦。
不客气,最重要的是大伙儿用心听课。

摄影在乎人,兵器不能少!

TOP

细节处见真功 佩服
照片拍的不够好不只是你离炮火不够近.而是你没渗入到生活中去.
I am a designer and photographer.
I love music.
I love graphics + arts and you ,Color and Film.

TOP

仔细听完了,仔细对比看了看,果然以前没注意那么细。
斧爷的意思是否是:
1、尽量少或不PS,保留图片原貌
2、RAW拍摄下的PS,可以小做调整而较少的牺牲画质
3、PS情况下,显示器必须校准

TOP

引用:
原帖由 keqikeqi 于 2007-12-10 21:56 发表
仔细听完了,仔细对比看了看,果然以前没注意那么细。
斧爷的意思是否是:
1、尽量少或不PS,保留图片原貌
2、RAW拍摄下的PS,可以小做调整而较少的牺牲画质
3、PS情况下,显示器必须校准
1. 尽量少PS,摄影先决,可以解决大部分的需求,用RAW。
2. 于RAW环境下作少量调试,或干脆重拍!
3. “芒”是必须校正的!
摄影在乎人,兵器不能少!

TOP

前排学习
APPLE+PENTAX

TOP

发新话题